Почувствуй настоящий Art-Deco

В наше время стиль Ардеко, как и многие другие стили, видоизменился и адаптировался под современный мир, но, тем не менее, не перестал быть символом финансового благополучия, процветания и роскоши.

Обратимся к истории

Ардеко стоял наряду с Неоклассицизмом и Модернизмом и возник в начале 20-30х годов во Франции и Германии, в период между Мировыми войнами. Это был тот период, когда многое менялось как в жизни Европы, так и Америки. После окончания Первой мировой войны люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем. В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. А мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры.

Бурно развивалась промышленность, машиностроение и другие отрасли технологического прогресса. Мир перестраивался на новый уровень. Людям нужны были перемены. Понимание красоты тоже менялось и стремилось к высокому стилю, который стоял на грани искусства. Дизайнеры, художники, модельеры, - все искали новые формы, создавая новый мир. Вдохновением могли служить как детали автомобильной промышленности, так и искусство Древнего Египта и Месопотамии, интерес к которым возрос после находок древних городов в лесах Мексики и открытия в 1922 году гробницы Тутанхамона. Например, мебельщики делали стулья в виде египетского трона с использованием сугубо египетских материалов – пальмового дерева и пергамента, «серьги Клеопатры» вошли в моду в Париже, а фризы кинотеатров украшали цветом охры и золота. Ар-деко соединял все, что нравилось его авторам – восточную экзотику, исторические темы, новую технику, дорогие материалы и современное искусство, особенно кубизм.В формообразующей основе лежали не чистые линии, а стилизованные формы и объемы, кубистический рисунок или футуристические обтекаемые формы. Ар деко, как стиль, стремился передать дух «красивой жизни», дух эстетики машинного века. А четкие и выраженные контуры и фигуры считались верхом совершенства.

одежда

В одежде эталоном высокого вкуса считались Поль Пуаре, Жан Пату и Коко Шанель, которые перевернули представления в женской одежде и задали новый уровень моде, новый стиль. Женщины обретали самостоятельность и все больше и больше эмансипировались. В женскую моду вошли брюки, рубашки и другие элементы мужского гардероба. Вещи были свободного покроя, а именно, слегка велики для фигуры, чтобы свободно облегать и не сковывать движения.Платья Ар Деко имели преимущественно прямые формы, пояс уже не подчеркивал талию и мог находиться на бедрах или чуть ниже. Не малую роль в становлении арт-деко в моде повлияли сценические костюмы «Русских сезонов» балета Дягилева. Люди были впечатлены шикарными декорациями на сцене и нарядами балерин. Именно поэтому, часто стиль тех времен был достаточно экстравагантным, а где-то даже обретал эффект театральности из-за излишней помпезности и вычурности.

Стиль Ар Деко предполагал смешение множества направлений моды.Складки, драпировки, плиссе, геометричные узоры с намеком на античность или египетский стиль, многослойные длинные жемчужные нити, объемные ожерелья и серьги, удлиненный мундштук, шляпки клош, которые украшались перьями и декоративными цветами, чулки и обязательно туфли лодочки на низком каблуке. 

В мужском костюме деталей и тонкостей не меньше, чем в женском. Основные образы – это костюм тройка, короткая жилетка, смокинг. Сорочки приталенные, укороченныйжилет, который обязательно по цвету должен отличаться от пиджака, укороченные брюки со стрелками, а так же рукав и длина пиджака, туфли лоферы, оксфорды, дерби (где часто используется сочетание двух цветов). Из аксессуаров – булавки для галстуков и воротников, запонки. А из атрибутов – тростьи конечно же, шляпа. Для понимания, стиль АрДеко в одежде часто называют стилем Гетсби или А-ля Гарсон.

Ювелирные изделия

В ювелирном искусстве его воплотил Картье, в мебели Жак-Эмиль Рульманн, в ковке Эдгард Брандта, Жерар Сандоз, Жан Фуке, Раймонд Тамплие, ЖорожМобуссен, Фредерик Бушерон. Раймонд Тамплие создавал невероятные шедевры из драгоценныхметаллов, камней, с японским лаком и эмали. Одна из самых известных его работ в стиле Ар Деко - это бриллиантово-платиновые серьги в виде небоскребов.Фирма Картье открыла линию украшений в египетском стиле.Подвески из пластин нефрита в рубинах и алмазах, скарабей из дымчатого кварца с крыльями из голубого фаянса. Позже Дом Картье разработал «белый ар деко», где белая платина и бриллианты сочетались с чёрным ониксом и чёрной эмалью. Эта игра черных и белых пятен создала своеобразный мотив, напоминающий «шкуру пантеры».Как и у многих других деятелей Арт-деко, музой ювелиров периода конструктивизма стала технократия. Это и определило черты украшений ар-деко — геометрические формы, прямые углы и линии, окружности и «поля» открытого, «типографического» цвета, а крылышки ювелирных фей сменились крыльями аэропланов. Жан Фуке и Жерар Сандоз стали яркими представителями украшений в стиле Ар Деко.

Ар деко оказал влияние на внешний вид буквально всего – начиная с упаковочного материала и плакатов, и заканчивая дизайном автомобилей и архитектурой.

Архитектура

«Нельзя забывать, что самое большое число потребителей в мире обитает в США – в стране, с самым высоким уровнем жизни. Более того, ни в одной стране не существует столь развитых технических средств, необходимых для распространения новых идей среди рядовых граждан, и ни в одной другой стране население не реагирует так молниеносно на новшества, если оно в них заинтересовано». /Министерство торговли США. Доклад комиссии о парижской выставке 1925 года. 1926./цитата из книги «Стиль Ар Деко». Автор Хилльер Б., Эскритт С. 2005

При этом американцы не являлись основоположниками стиля, а лишь только заимствовали и преображали его в своем ключе. Но именно в Америке ар деко использовался и практиковался с большим щегольством и размахом, чем где бы то ни было. Стиль с успехом процветал в Америке, и мог превзойти «старую Европу». Отчасти поэтому, многие искусствоведы относились скептически и долго не признавали американский стиль за истинный АртДеко.

Ярким примером стиля в архитектуре США является здание компании "ChryslerCorporation" - небоскреб Крайслер-билдинг (ChryslerBuilding), построенный в 1930 году по проекту архитектора Уильяма ван-Эллена (WilliamvanAlen). Крыша небоскреба имеет узор, напоминающий лучи солнца, и представляет собой семь сводов, которые символизируют колесные диски автомобилей «Крайслер». При этом узоре получилась ребристая облицовка фасада и треугольные окна.Визитной карточкой небоскреба так же являются скульптуры, повторяющие эмблему «Крайслер» и скульптуры горкульи-орлы. Компании, строившие такие небоскребы, стремились максимально передать свою мощь, успех и надежность через роскошные интерьеры и фасада. Так же, к ярким и показательным зданиям в стиле Ар деко в США относится Чэнин-билдинг, Эмпайер-Стейт-билдинг, отель «Астория» и мюзик-холл Радио-сити.

Можно отметить, что под влиянием американского Ар-деко были построены и сталинские высотки в Москве, библиотека имени Ленина и дворец культуры имени Кирова, а так же кинотеатр «Москва» в Ленинграде.

Но нельзя считать, что архитектура АртДеко – это только небоскребы и ступенчатые (каскадные) формы. Есть много примеров малоэтажных зданий, и даже одноэтажки. В Париже была построена целая улица в стиле АртДеко, архитектором которой был Роберт Малле-Стивенс. Основные узнаваемые черты архитектуры АртДеко – это создание форм за счет объема, при этом декор играет второстепенную роль или вообще отсутствует.

Вот основные элементы архитектурного АртДеко:

• Смелое использование ступенчатой формы. Усиление вертикалей или горизонталей;
• Картуши (украшение в виде щита или свитка), шевроны(объемные полосы под углом друг к другу),зиккураты (многоступенчатые объемы), фонтаны, мотивы лучей солнца;
• Граненые монументальные скульптуры и барельефы с горельефами;
• Антропоморфные образы людей спортивного телосложения;
• Геометрические, стилизованные орнаменты;
• Алюминий, бетон, нержавеющая сталь, стекло, лак, инкрустации, хром;
• Большие поверхности стекол окна и декоративные решетки на окнах (которые, кстати, в то время появились впервые и стали активно использоваться в архитектуре);
• Контраст цветов и материалов.

Арт-Деко в интерьере

В интерьере Ар Деко собирает воедино все его грани, начиная от архитектурных элементов здания и заканчивая вазами, статуэтками,аксессуарами. Блестящие и лакированные поверхности, дорогие и экзотические материалы, блеск металла и драгоценных камней, перламутр, зеркала – в общем, все, что говорило о высоком статусе и достатке.

Цитата: Как говорил краснодеревщик и основоположник мебельного направления Ар декоЖак-ЭмильРульманн, деятельность которого была нацелена на элиту, - «Мне очень приятно работать с такой клиентурой, как художники, интеллектуалы и ценители прекрасного, но они имеют скромный достаток и не в состоянии заплатить за все исследования, эксперименты, испытания, необходимые для создания нового в дизайне. Только очень богатые могут заплатить за что-то новое, и только они могут сделать это новое модным. Мода не имеет места среди простых людей. Наряду с удовлетворением потребности в переменах, реальная цель моды в демонстрации богатства».

Каждый элемент интерьера представлял собой целое произведение искусства. При этом такой дорогой акцент мог быть один или несколько, все остальное же лишь было фоном, не менее изящным и стильным. Люстры в основном были на хромовом каркасе из металла, и украшались жемчужными нитями, хрустальными бусинами и каплями. Мебель имела простые геометрические формы, а ножки были вытянуты и заужены.

Кстати, ножки мебели, которые имеют в основании металлическую часть («башмачки») были придуманы в период рассвета стиля одним из основоположников Ар Деко в мебели Жаком-Эмилем Рульманном,унаследовавшим семейное предприятие и создавший там настоящий центр современно дизайна.Он любил работать с дорогими материалами. Это были черепаховый панцирь и слоновая кость, лазурит и шагреневая кожа, перламутр и шкурки ящериц, акулья кожа… Одновременно Жак-Эмиль экспериментировал с инкрустацией – ввел в качестве отделки мебели хромированный металл и серебро.В свое время мебель, которую продавал Рульманн, была дорога, но все-равно считалась убыточной, так как продавалась ниже себестоимости на 20-30%. Спустя годы, NewYorkTimes назвала его «величайшим творцом эпохи ар деко». А на престижных аукционах за лоты «от Рульманна» теперь платят миллионы.

Арт-Деко в наше время

Если вы хотите почувствовать себя частью эпохи джаза, гламура, Греты Гарбо и «Великого Гетсби», тогда обустройте свой дом в жанре Ар Деко. Многоступенчатые формы шкафов и перегородок будут напоминать о небоскребах и фонтанах, этнические мотивы рисунка обоев расскажут о путешествиях 20-го века, а орнаменты поведают об открытии гробниц и других археологических сенсациях.

Интерьер Арт-Деко в деталях

Потолки

Уместным будет использование многоуровневых потолков с использованием различных поверхностей и подсветок. К примеру, можно сочетать глянцевые и матовые поверхности. В качестве глянца на потолке могут выступать как пластиковые кассетные панели (под металл), выложенные под 45 градусов в виде ромбов (такой прием делает потолок богаче), так и простой натяжной потолок или декоративная штукатурка с эффектом перламутра или сусального золота. На стыке потолка и стен лучше использовать карниз или бордюр с заведомо увеличенной прямоугольной ступенчатой формой.

Освещения для стиля Ар Деко не бывает много. Чем больше разнообразных видов светильников, тем лучше – это и светодиодные подсветки, и встроенные светильники,настенные и настольные светильники, торшеры и люстры разных форм. К примеру, над обеденным столом шикарно будет смотреться каскадная свисающая с потолка люстра, а в гостиной многорожковая с наличием бус, цепей или стеклянных капель. При этом люстры стиля Ар Деко отличаются сдержанной формой каркаса, как правило, не имеющего лишних украшательств, в отличие от люстр классического стиля.

Стены

Самым узнаваемым мотивом Ар Деко был узор клавиш фортепиано или полоски зебры. А стилизованный орнамент в Ар Деко имеет активный геометрический рисунок, где часто присутствует контраст. Поэтому его не должно быть слишком много. Когда его много, он может потерять свою неповторимую уникальность. Не желательно использовать активный узор на всех стенах (исключением может быть нейтральный рисунок, основанный на полутонах). Выделите только основные поверхности, которым необходимо внимание.

Если вы увидели обои с геометрическим рисунком, напоминающий фонтан, перо павлина, небоскреб, стилизованный цветок или растения, смело берите их для своего интерьера. А если они еще будут иметь металлизированную поверхность или элементы бархата, люрекса или шелк, то это будет настоящее попадание в цель, просто богемский шик.

В наше время появились новые интерьерные веяния, которые идеально впишутся в каноны стиля. Например, объемные 3Д панели, напоминающие архитектурные барельефы того времени.

Зонирование в интерьере часто происходит путем светопропускаемых перегородок, как мобильных, так и стационарных. Они могут являться как самостоятельным акцентом в интерьере, так и дополнять узор обоев. Стеклянные шторы-бусины часто используют в качестве перегородки, например в спальне между зонами кровати и рабочей зоной, либо в гостиной между коридором или кухней. Безусловно, такой элемент добавит интерьеру изысканности и оригинальности.

Помимо перегородок, добавить роскоши интерьеру помогут и зеркала. Желательно, если это будет панно из зеркальных модулей, выложенных в единую композицию. Наиболее простой и частый примем – это композиция из зеркал, выложенных в форме ромба.

Но есть и эксклюзивные рисунки, сделанные под заказ. Так же, безусловным украшением интерьера может являться самостоятельное зеркало, обрамленное в раму геометрической формы, выполненную из металла или других ценных материалов.

К элементам стен так же можно отнести шторы. Про них не стоит забывать. Они играют немаловажную роль. На тканях желательно не экономить. Это может быть любой плотный материал с эффектом блеска, такие как велюр, атлас, шелк или бархат. О никаком хлопке или рогожке и речи быть не может. Убранство окна, как и всего интерьера в целом, не должно быть слишком вычурным. Достаточно тюли и портьеры с подхватом из кисти. Если нет желания использовать подхват, можно украсить шторы стеклянными нитями из бусин, которые как дождь будут создавать эффект мерцания.

Часто, в качестве отделки, в Ар Деко применяются материалы, не привычные или не свойственные настенным материалам. Например, дерево (деревянные панели), натуральный камень (оникс или мрамор). Оникс имеет способность пропускать свет, и имеет свой неповторимый рисунок, а мрамор просто сам по себе выглядит очень богато.

Не забываем и про декоративную штукатурку, возможности которой безграничны. Здесь можно играть фактурами, цветом и орнаментом на свой вкус. Главное – это присутствие перламутра и блеска. Никаких грубых шершавых рваных поверхностей штукатурки (типа «короед») быть не должно. Все только мерцающее и переливающееся.

Пол

Полы в Ар Деко, так же как и потолки, могут быть разноуровневыми (с подиумами, переходными площадками и ступенями), а так же могут сочетать разные материалы (например, керамогранит и паркет). Обязательным для Ар Деко является наличие ковров и шкур. При этом ковры либо однотонные, но с удлиненным ворсом, обязательно с кантом по периметру. Либо имеют, опять же, геометрический контрастный рисунок.

Плинтус обязательно должен быть высоким, подчеркивающим статусность. А материал плинтуса легко может не совпадать с материалом пола или потолка, например, он может быть выполнен из гипса, мдф, или даже металла. На сегодняшний день, в отличие от прошлого века, это уже не эксклюзив и существует масса готовых предложений таких плинтусов.

Мебель и аксессуары

Хочется отметить, что наличие металлизированных поверхностей в мебели – главный отличительный признак стиля. Обивка стульев, как правило, мягкая с каретной стяжкой (капитон), а ножки либо зауженные в основании, либо стилизованные металлические.

Изголовье кровати тоже может быть с каретной стяжкой или металлическими вставками. Главный отличительный признак кровати Ар Деко от кровати в классическом стиле – это трапецевидная или сильно увеличенная (вплоть до потолка) форма изголовья. Постельное белье должно быть выполнено в однотонной цветовой гамме (без рисунков и цветов). Разрешается использовать вензеля на подушках и кант по периметру одеяла. Узор пледа или покрывала может содержать стилизованный рисунок, но опять же, его не должно быть много. Многослойность и многоуровневость в оформлении кровати не является исключением.

В этот стиль прекрасно впишутся статусные вещи: изделия из серебра и крокодиловой кожи, меха, слоновой кости, хрусталя.Статуя-светильник или большиевазы сложных геометрических форм – безусловно, элемент стиля. Они служат украшением интерьера и не обязательно должны использоваться по назначению.

Исключением являются картины. Для современного интерьера нам уже не нужны картины художников прошлого века, выполненные в мрачных красках и ломанных линиях. Подойдут любые картины, несущие в себе дух роскоши: любые изображения экзотических животных, элементы мегаполиса (дорогие автомобили, большие города), фотографии знаменитостей и кинозвезд и даже шрифтовая графика.

Санузлы

Для обустройства санузлов действуют те же правила, что и для остальных комнат. Потолок должен быть минимум в два уровня (вторым уровнем может выступать карниз). Обязательно наличие люстры. Она может быть чуть меньше в размере, чем люстра в гостиной, но при этом не менее эффектной. Зеркало является отдельным декоративным элементом. Совмещенное со шкафом зеркало – признак эконом класса и к Ар Деко не имеет никакого отношения. Ванна, желательно овальная, на хромированных ножках. Если нет возможности поставить такую ванну, то подойдет любая другая, главное, чтобы она была красиво оформлена. Раковина выступает в Ар Деко не как шкаф для ванных принадлежностей, а как элемент искусства. Как правило, это раковина консольного типа на ножках. Стиральную машину и другие бытовые предметы лучше спрятать подальше. Плитку лучше использовать контрастного цвета с геометрическим рисунком (полоски, ромбы). Высокий плинтус контрастного от пола цвета – тоже не исключение. Не оставляем без внимания декор, который придаст ванной комнате ярких красок и свежести.

Заключение

Многие считают, что настоящий Ар Деко канул в лету. Возможно, отчасти так и есть. Все популярнее становится ЛОФТ, Хай Тэк, Минимализм. А Арт Деко отводят в сторону считая, что этот стиль для искушенных богачей. Но теперь, возможно о стиле Арт Деко Вы знаете чуточку больше. Настоящий Арт Деко насыщен чувствами свободной и яркой жизни, которая пришла к людям после Первой Мировой войны. Некоторые формы видоизменились и приобрели новое звучание. Но в целом, Арт Деко был, есть и будет. Как и тяга к прекрасному, дорогому, вечному… Как тяга к истории…